미술사 19, 미술사에 대한 규범과 그것의 영향에 대해 생각

하지만 아마도 나는 잘못된 질문을 하고 있는 것 같다.  예를 들어, 아프리카와 중국 예술은 모두 약 5,000년 전으로 거슬러 올라가는 역사를 가지고 있는데, 서양 예술보다 훨씬 더 긴 것입니다.  서양 이야기는 대개 고대 그리스 세계에서 시작되기 때문에, 비록 때때로 참고 문헌은 고대 이집트와 초기 시기에 만들어지지만, 주된 관심사는 지난 2,500년간에 있다.  하지만 우리는 중국이나 아프리카의 예술을 서양의 예술과 같은 방식으로 역사를 가지고 있다고 생각할까요? 아프리카 미술 전시회의 세련된 성격에 대한 수세기에 걸친 오해 때문에 난 두렵지 않다-아프리카 미술은 특히 표준 미술과 관련하여 종종'원시적'또는'순진한 '로 묘사된다.  우리는 고대 이집트의 예술이 대개 고립되어 논의되기 때문에 이집트가 아프리카 대륙의 일부라는 것을 잊는 경향이 있다.  사하라 사막 이남의 아프리카는 오늘날까지 강한 원주민 전통을 가지고 있습니다.  상아 해안의 조각된 여성의 모습은 19세기 것입니다(그림 11).  그리고 아프리카 예술의 매력을 인정하는 것뿐만 아니라, 그것을 원래의 사회적, 역사적 맥락으로 복원하는 것도 중요합니다.  이것은 우리가 이 예술이 어떻게 생산되고, 사용되고, 그리고 받는지에 대해 더 많이 이해하는데 도움을 준다.  다시 말해서, 우리는 그것에 대해 꽤 다른 방식으로 쓸 필요가 있다. 

중국의 예술은 다양한 이미지, 물체, 재료를 포함합니다.  옥 물체(그림 12), 페인트 칠된 실크 핸드 롤 및 팬, 잉크 및 칠기 페인트, 도자기, 조각 및 캘리거 여기서 다시, 우리의 서양의 편견은 중국 예술의 조사와 역사에 영향을 미친다.  우리는 다른 예술 형태를 희생시키면서 조각을 돋보이게 하는 경향이 있다.  그리고 최근에 발굴된 7,000여개의 실물 크기의 거대한 테라코타 군대에 감명 받지 않는 것은 어렵다.  마찬가지로, 예술가의 기술과 재질 면에서 조각된 옥 조각의 섬세함이 우리의 관심을 끌 수 있다.  그러나 예술이 무엇인지에 대한 전통적인 중국의 정의를 고려하는 것은 중요하다.  어쩌면 미술사에 관한 한, 중국인들은 서예를 가장 중요한 예술 양식 중 하나로 여긴다.

서양 문화에서처럼, 중국의 예술은 부와 상품의 상징일 뿐만 아니라 죽음, 법정 생활, 종교와 관련된 사회에서 다양한 기능을 가지고 있었다.  여기서 기억해야 할 필수적인 것은 우리가 어떤 물체에 놓을 수 있는 가치는 그것을 생산한 사회에 의해 적용되는 가치와 다를 수 있다는 것이다.  우리가 특정한 미디어를 다른 미디어보다 더 중요하게 여기는 계층에서도 마찬가지이다. 

이것이 나를 이 장의 세번째 고려 영역으로 이끌었다.  나는 미술사에 대한 규범과 그것의 영향에 대해 생각해 보고 싶다.  규범에 대한 생각은 이미 우리가 페미니스트와 비서구 예술사를 고려하여 언급되었다.  예술 양식 저는 원시적 혹은 소박한 예술로 묘사되는 것에 대해 어떻게 글을 쓰는가에 초점을 맞추고 있습니다.  원시적인 예술에 대해 보고 쓰는 두가지 주요한 방법이 있다.  첫번째는 서양 예술가들에 의한 비 서양적 형식의 재사용과 재해석을 가리키는 원시 주의이다.  우리는 '원시적'개념의 역사적 발전과 이와 관련된 원시 주의적 현상의 가능성을 18세기 초 서양 미술의 첫 출현부터 시작해서 지금까지 추적할 수 있다.  마지막 날 두번째는 비서구 예술에 적용되는 가치 판단으로서 '원시적'이다.  이에 대응하여, 우리는 서양 문화와 연결되지 않는 예술의 자율적인 표시로 간주되는 원시 예술의 이론적 정의를 정립하려고 노력할 수 있다.  나는 이러한 예술 형태들이 오래 지속되는 전통을 가지고 있을 때 우리의 가치를 비 서양 예술에 적용하는 모순에 여기서 관심이 있다.  사실, 중국이나 아프리카의 예술은 서양의 규범과는 독립적으로 존재하는 예술의 역사가 있다는 것을 보여 준다.