미술사 9, 회화 공간에 대한 몇가지 중요한 질문

빛을 다루는 방법을 보세요.  우리는 마치 불빛이 창문에서 그림의 오른쪽으로 쏟아져 들어오고 있고 가운데 있는 어린 소녀가 빛을 비추고 있는 것처럼 느낍니다.  배경의 열린 문이 그림에 다른 광원을 가져오는 방법을 참조하십시오.  라스 메니나스는 또한 회화 공간에 대한 몇가지 중요한 질문들을 제기한다.  우리는 항상 그림의 표면이 평평하다는 것을 기억해야 합니다.  공간이나 깊이에 대한 감각은 환상입니다.  어떤 예술가들은 어떤 이들이 말하는 '세계의 창문'이라는 깊이의 환상을 만들어 내는데 거의 관심이 없다.  Gentile을 다시 한번 보면 그림 공간에 대한 환상이 거의 없다는 것을 알 수 있다.  그림의 표면에 대한 수치들이 뒤섞여 있다.  이와는 대조적으로 벨라스케스는 선형적 관점의 표준 장치를 사용하여 방의 환상을 만들어 낸다. 

하지만 이 그림에는 더 많은 것이 있다.  우리가 보고 있는 것은 자신을 그리기 위해 사용했던 거울 속의 벨라스케스와 그의 사이터에 대한 벨라스케스의 관점이라고 추측한다.  이것이 왜 빛이 왼쪽에서 오는지 설명해 줄 수도 있습니다.  서구 예술에서는 훨씬 더 흔한 일입니다.  우리는 실제 장면의 거울 이미지를 보고 있습니다.  그러나 왕과 왕비는 뒤쪽 벽의 중앙에 있는 거울의 사진에 나타난다.  그렇다면 벨라스케스는 실제로 누구를 그렸을까요? 우리는 아마 어린 소녀라고 생각할지도 모른다.  그녀가 중도적이고 밝게 보이기 때문이다.  하지만 예술가는 그녀를 넘어서, 아마도 우리가 거울에서만 보는 인물 쪽을 바라본다.  관객들은 예술가가 우리의 초상화를 그리고 우리가 뒤를 돌아보고 거울에 비친 왕과 왕비 라스 메니나스의 이러한 측면은 미술사에서 몇가지 중요한 문제를 제기한다. 

특히 예술은 환상으로 생각된다.  의미-그것을 초상화로 인식하는 것과 그것이 우리의 지각을 가지고 노는 방식으로 볼 때  판넬에 그려진 장식은 우리가 밖에 서 있는 납작한 탁자 위에 천과 보석의 환상을 준다. 그 예술가의 공예품은 부드러운 그림 표면과 풍부한 매트에 숨겨져 있다.   반대로, 캔버스에 그려진 라스 메니나스는 우리를 끌어당기고 밀어내는 3차원 공간의 복잡한 환상을 만들어 냅니다.  우리는 예술가뿐만 아니라 어떻게 넓은 붓 놀림 속에서 캔버스에 물감이 적용되어 현실적인 효과를 만들어 내는지도 잘 알고 있다. 

이제 다른 매체에서 실행되는 세계와 아이디어들의 표현으로 넘어가 볼까 합니다.  그리고 저는 고전적인 조각과 최근의 설치 작업을 이렇게 하는 방법으로 선택했습니다. 

아폴로 벨베데레는 아마도 고대 세계에서 가장 잘 알려 진 조각품 중 하나일 것이다.  이것은 그것의 두드러진 외관 때문만은 아니다.  그것은 높이가 2미터가 넘고 전체가 하얀 대리석으로 만들어졌다.  올림푸스의 12개 신들 중의 하나이자 인간 본성의 합리적이고 문명화된 측면을 상징하는 그리스 신 아폴로의 모습이다. 

아폴로의 삶에 대한 많은 신화가 있지만, 이 조각의 제목은 조각이 전시된 장소에서 따온 것이다.  그것은 1503년 교황 줄리어스 2세를 위해 세워진 벨베데레 쿠르티아 미술관에 세워졌는데, 그곳에서 최초로 전시될 고대 조각 상들이다.  이것은 기원전 5세기의 그리스 원본의 로마 사본입니다.  그 조각 상은 아마도 레오나르도 다빈치에 의해 조각되었을 것입니다.  그들의 작품들 중 하나는 왕관을 쓴 아폴로라고 Pliny에서 언급되었습니다. 

다이애나라고도 알려진 아르테미스의 쌍둥이 형제로서 아폴로는 그의 여동생이 여성의 완벽함을 상징하는 것처럼 남성적인 육체적 완벽을 상징하는 것으로 여겨졌다.  이 조각 상은 확실히 육체적인 완벽함의 개념을 이용한다.  대리석의 부드러운 마무리는 신의 몸의 부드러운 살과 근육과 그의 육체적인 이상적인 얼굴의 환상을 더한다.  드래퍼의 주름과 부드러운 살 사이의 대조는 각각의 질감을 강조하고 조각가의 단단한 돌을 만드는 기술은 두가지 꽤 다른 물질로 보입니다.  비록 아폴로의 이 그림은 고대의 다른 많은 사람들과 마찬가지로 신체의 완벽함을 기념하기 위한 것이었지만, 아폴로의 겸손은 무화과 나무의 첨가로 나타난다.  생식기 위에 말이야 이것은 그리스 원작에는 없었지만 나중에 누드와 신체의 표현과 성에 대한 태도가 바뀌면서 무화과 잎이 첨가될 것을 요구했다.